Del 30 de agosto al 6 de septiembre de 2026, el certamen desplegará una programación con competencias internacionales, homenajes a figuras icónicas, espectáculos en vivo y proyecciones en múltiples sedes porteñas.
El Festival Escenario (cine + música) llevará a cabo su séptima edición entre el 30 de agosto y el 6 de septiembre de 2026 en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La iniciativa reúne producciones nacionales e internacionales enfocadas en la relación entre el lenguaje audiovisual y el universo sonoro. Las proyecciones y actividades tendrán lugar en cuatro espacios: el Centro Cultural Borges (Sala Williams), el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorrini, el Cine Gaumont (Sala Leonardo Favio) y el Colegio Público de la Abogacía de la Capital Federal.
La edición de este año incluye homenajes a tres figuras fundamentales de la cultura: Indio Solari, el músico canadiense Leonard Cohen y el cineasta estadounidense Rob Reiner. Asimismo, la propuesta combina exhibiciones con actuaciones en directo dentro de las salas, destacándose la presentación del músico Carca en el marco de la proyección del documental que repasa su trayectoria.
Homenajes y película de clausura
El homenaje a Indio Solari se plasmará en la película de clausura del certamen: Tsunami, un océano de gente (2016), dirigida por Julio Leiva y Maximiliano Díaz. La producción de Vorterix, grabada durante el concierto de Tandil ante 200.000 espectadores, incluye la primera entrevista en cámara del artista con Mario Pergolini y material inédito de la presentación en vivo. Por primera vez, el documental se exhibirá en una sala cinematográfica comercial al proyectarse en el Cine Gaumont.
En memoria de Leonard Cohen, a diez años de su fallecimiento, se exhibirá el documental Leonard Cohen: I'm Your Man (2005), dirigido por Lian Lunson, el cual registra un tributo musical realizado en el Opera House de Sídney con figuras como Nick Cave, Jarvis Cocker, Beth Orton, Rufus y Martha Wainwright, finalizando con un cierre a cargo de U2.
Por su parte, la retrospectiva a Rob Reiner vinculará su ópera prima This is Spinal Tap (1984) con su secuela Spinal Tap II: The End Continues (2025), proyectando de forma consecutiva ambas sátiras cinematográficas centradas en la mítica agrupación de hard rock.
Competencia Internacional de Largometrajes
La sección competitiva de largometrajes internacionales reúne nueve títulos que examinan diversos movimientos y figuras de la historia musical:
- Fugs Film! (EE. UU., 2025, 84 min.), de Chuck Smith: aborda la historia de la banda neoyorquina de vanguardia The Fugs mediante material de archivo filmado por Jonas Mekas y Ken Jacobs, junto a entrevistas a sus integrantes y figuras como Lenny Kaye, Jeffrey Lewis, Penny Arcade, y Aline y Robert Crumb.
- I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me To Sing (EE. UU., 2025, 57 min.), de C. S. Nicholson: registro en blanco y negro de un concierto solista de Michael Gira, líder de Swans, que distorsiona las convenciones del documental en directo.
- Islandia (Argentina, 2025, 97 min.), de Leandro Horacio Cerro: narra el viaje de un joven tras la pérdida de su padre a través de los paisajes y la escena musical islandesa, con apariciones de Sigur Rós, Amiina y Sugarcubes.
- PANICO (Chile, 2026, 100 min.), de Renata Valencia y Jorge Catoni: documental sobre la agrupación franco-chilena nacida en el contexto postdictatorial y su trayectoria marcada por la vanguardia e independencia.
- Revenke (Argentina, 2026, 82 min.), de Leandro J. Sánchez: investigación periodística y audiovisual sobre una olvidada agrupación que pudo haber constituido los inicios del punk en la Argentina.
- Ritmos bastardos (Argentina, 2025, 70 min.), de Pablo Mensi: explora los orígenes de la cumbia digital y el folclore electrónico a partir de la confluencia entre sonidos tradicionales y la música electrónica en torno al sello ZZK Records.
- The Best Summer (EE. UU., 2026, 84 min.), de Tamra Davis: registra en formato de cámara en mano el desarrollo de la gira Summersault de 1995 en Australia junto a Beastie Boys, Sonic Youth, Foo Fighters, Pavement, Rancid, The Amps y Bikini Kill.
- We Are The Shaggs (EE. UU., 2026, 98 min.), de Ken Kwapis: examina la historia del trío femenino The Shaggs y su controvertido álbum de 1969 Philosophy of the World, admirado por músicos como Frank Zappa y Kurt Cobain.
- You Fuckers Figure It Out - A Jason Molina Story (EE. UU., 2025, 92 min.), de Tommy Nickoloff: retrato íntimo sobre el fundador de Songs: Ohia y Magnolia Electric Co., explorando su juventud en Ohio y su legado artístico.
Competencia Nacional de Cortometrajes
El apartado competitivo de cortometrajes locales reúne cuatro propuestas:
- Accidente (Argentina, 2026, 10 min.), de Valentine Torre.
- Ka’a, ir al encuentro (Argentina, 2025, 21 min.), de Leticia Galeano.
- Los bailes de la vida (Argentina, 2025, 12 min.), de Gabriel Patrono.
- Quizás nunca (Argentina, 2026, 8 min.), de Loana Pagani.
El jurado encargado de evaluar la Competencia Internacional de Largometrajes y la Competencia Nacional de Cortometrajes está integrado por María Fernanda Mugica, Martín Pérez y Natalia Maldini.
Películas en proceso (WIP)
La sección dedicada a proyectos en desarrollo (WIP) contará con la evaluación de Charlie Desidney, Luis Hitoshi Díaz y Valeria Roig. Las maquetas y avances presentados son:
- El chico de los sonidos, de Agustina Lasagni y Miguel Fernández.
- El sur de la ciudad, de Pablo Siroti.
- Elton, de Pablo Siroti.
- Festival, de Luciano Giardino.
- La comarca santiagueña, de Eduardo Fisicaro y Silvia Majul.
Panorama e integración musical en vivo
La sección Panorama completa la grilla con producciones de diversas latitudes:
- No Time to Think: Bob Dylan as Filmmaker (EE. UU., 2026, 33 min.), ensayo visual de Ben Creech basado en la investigación de Michael Glover Smith.
- Lovers Rock (Reino Unido/EE. UU., 2020, 68 min.), largometraje de Steve McQueen enmarcado en la antología Small Axe, que retrata la cultura de fiestas juveniles de la comunidad negra en el Londres de los años 80.
- Ebony & Ivory (Reino Unido, 2024, 87 min.), comedia satírica de Jim Hosking sobre el hipotético encuentro de dos estrellas pop en Escocia.
- El camino contrario (Argentina, 2026, 78 min.), de Daniel Flores y Martín Wain, sobre Hernán Reyna y la banda post-punk de culto El Corte.
- Príncipe oscuro (Argentina, 2026, 81 min.), de Camilo De Cabo y Nicanor Loreti, documental centrado en Carca. La función especial en el Colegio de Abogados incluirá un show en vivo del propio músico dentro de la sala.
Cronograma de proyecciones
Lunes 31 de agosto (Centro Cultural de la Cooperación):
18:00 - This is Spinal Tap
20:00 - Ebony & Ivory
Martes 1 de septiembre (Centro Cultural de la Cooperación):
18:00 - Spinal Tap II: The End Continues
20:00 - El camino contrario
Miércoles 2 de septiembre (Centro Cultural de la Cooperación):
18:00 - Leonard Cohen: I'm Your Man
20:00 - Lovers Rock
Jueves 3 de septiembre (Centro Cultural Borges):
17:00 - Proyección de Cortometrajes en Competencia Nacional (Accidente, Ka’a, ir al encuentro, Los bailes de la vida, Quizás nunca)
19:00 - Fugs Film!
Viernes 4 de septiembre:
17:00 - Revenke (Centro Cultural Borges)
18:00 - Príncipe oscuro + Show en vivo de Carca (Colegio de Abogados)
19:00 - We Are The Shaggs (Centro Cultural Borges)
Sábado 5 de septiembre (Centro Cultural Borges):
11:00 - Presentación de proyectos WIP (El chico de los sonidos, El sur de la ciudad, Elton, Festival, La comarca santiagueña)
15:00 - You Fuckers Figure It Out - A Jason Molina Story
17:00 - Islandia
19:00 - The Best Summer
Domingo 6 de septiembre:
15:00 - PANICO (Centro Cultural Borges)
17:00 - Ritmos bastardos (Centro Cultural Borges)
19:00 - I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me To Sing (Centro Cultural Borges)
20:00 - Clausura: Tsunami, un océano de gente (Cine Gaumont)
Fuente y fotos: Prensa Festival Escenario
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